Ens traslladem: nova adreça del Blog

http://bibliotecabbaa.blogs.upv.es/

Llibres lliures: 28 de Maig: Revistes d’art

La Biblioteca de la Facultat de Belles Arts torna a posar a l’abast dels usuaris exemplars alliberats, els quals la Biblioteca no pot fer-se càrrec per diversos motius: manca d’espai, donacions, baixes, duplicats, material no adient, etc.

En aquesta ocasió alliberarem revistes  d’art i  serà el dilluns 28 de maig a les 9’30 h.

Els títols  oferits  són:

ArtForum, números 2 a 10 ( años 2006-2007).

LLIBRES LLIURES  Maig 2012:

17ª ed:  28 de maig, 9’30 h.: Revistes d’art.

VAGA EN L’ENSENYAMENT PÚBLIC

  En la actual coyuntura económica es necesario garantizar una educación  pública de calidad, accesible a todos los ciudadanos y competitiva.

En el ámbito universitario, además, los recortes impuestos sólo conducen a:

• Una clara disminución de la investigación a causa del imprevisto y desmedido incremento de la dedicación docente.

• La reducción de plantilla de los profesionales más jóvenes, cuya excelencia ha quedado demostrada en su propia trayectoria docente, directamente vinculada con el desarrollo científico, tecnológico y cultural, y que en la mayoría de los casos han pasado por más de 3 procesos de acreditación, demostrando con ello su capacidad docente e investigadora.

• Un descenso del número de estudiantes que accederán a la educación universitaria, por la el aumento de tasas, y una educación en peores condiciones por el aumento del tamaño medio de grupo:  masificación en las aulas e insostenibilidad de la acción tutorial de calidad y falta de equipamiento docente. La educación pública es condición necesaria para el desarrollo cultural y el impulso socioeconómico que caracterizan a toda sociedad verdaderamente democrática.

Festival Sàhara Libre

Llibres lliures: 21 de Maig: Revistes d’art

La Biblioteca de la Facultat de Belles Arts torna a posar a l’abast dels usuaris exemplars alliberats, els quals la Biblioteca no pot fer-se càrrec per diversos motius: manca d’espai, donacions, baixes, duplicats, material no adient, etc.

En aquesta ocasió alliberarem revistes  d’art i  serà el dilluns 21 de maig a les 14’30 h.

Els títols  oferits  són:

Artforum, números 1 a 10.

Art.es, números 42 a 45 y 47.

Il grandevetro, nº 173.

Cuadernos del matemático, números 30 y 33.

Hispania nostra, nº 5.

Art and Visual Studies 2012.

History 2012.

LLIBRES LLIURES  Maig 2012:

16ªed:    21 de maig, 14’ 30 h.: Revistes d’art.

17ª ed:  28 de maig, 9’30 h.: Revistes d’art.

Jornades: La fotografia en la cruïlla

2a edició de La fotografia en la cruïlla.

Enguany tractarem sobre l’edició fotogràfica en els diferents mitjans amb les intervencións següents:

Juan Pedro Font de Mora, de la llibreria i fotogaleria Railowsky que aportarà la seua visió sobre el paper de la llibreria especialitzada en la difusió del llibre de fotografia

Maria Rosa Vila, llicenciada en periodisme, fotoperiodista i editora gràfica de la revista Descobrir, ens parlarà sobre la necessitat d’establir un criteri propi en l’edició gràfica per saber quan cal escollir o descartar una fotografia o un treball fotogràfic per establir un discurs visual.

Representants de les revistes de fotografia Va!, Efe24 i FanPhoto, els quals participaran en una taula rodona sobre la difusió de la fotografia més recent en revistes i fanzines, la taula rodona serà moderada per Javier Marzal, professor i director del Màster de Comunicació Audiovisual de la Universitat jaume I de Castelló.

El grup Amics de la Càmera, de Sueca, ens mostraran alguns dels treballs dels seus membres i ens parlaran sobre les activitats que realitzen, com a grup d’aficionats i professionals de la fotografia que no segueix l’estructura típica d’una agrupació fotogràfica a l’ús.

Finalment, moderada per Pep Aparisi, membre fundador del FotoespaiGandia, participaran en una taula rodona sobre l’autoedició de llibres de fotografia,Miquel David, Paco Moltó, Dr. Nopo i Xavier Mollà, fotògrafs que editen els seus propis llibres des de perspectives diferents.

19 i el 20 de maig al saló d’actes de la Casa de la Cultura de Sueca

a http://lafotografiaenlacruilla.wordpress.com

http://cistelladellum.com
www.francescvera.com
www.flickr.com/photos/francesc_vera

Exposición: SHARON LOCKHART

Exposición
SHARON LOCKHART
DOUBLE TIDE
11 de mayo – 2 de septiembre, 2012
Inauguración: 11 de mayo / 20.00 h

Espai d’art contemporani de Castelló
Prim s/n 12003. Spain
Telephone: + 34 964 72 35 40
Fax: + 34 964 26 07 71
www.eacc.es

El Espai d’art contemporani de Castelló presenta un proyecto de la artista americana Sharon Lockhart específicamente concebido para el centro y su contexto.

La exposición Double Tide (Doble marea) se origina a partir de una instalación fílmica, del mismo nombre, realizada en 2009 y conformada por dos planos fijos. Lockhart detiene su cámara ante una de las recolectoras de almejas, que todavía trabajan en la costa del estado de Maine (EE.UU.), registrando su actividad durante los dos momentos en que la lleva a cabo, coincidiendo con la marea, que a su vez se produce con la salida y la puesta del sol.

El trabajo de Lockhart se inscribe en una larga tradición occidental caracterizada por la observación contemplativa de los actos cotidianos. En ese sentido los referentes de su obra se encuentran en la historia de la naturaleza muerta europea así como en la cinematografía etnográfica internacional. Las dos fotografías que acompañan la instalación fílmica Double Tide son dos ejemplos de esa influencia de la tradición pictórica en su trabajo.

Con frecuencia Lockhart desarrolla su obra implicando directamente en ella a los protagonistas de sus fotografías y filmaciones. Así, ha comenzado a incluir en sus instalaciones objetos y trabajos artísticos de sus colaboradores. En la exposición del EACC, Lockhart ha incorporado dos dibujos realizados por Jen Casad, la recogedora de almejas que protagoniza Double Tide. Los dibujos de Casad ofrecen otra visión de su entorno, de aquellos que sobreviven desempeñando un tipo de trabajo en vías de extinción. Los dibujos, unas pequeñas obras realizadas a lápiz, se centran en trabajadores realizando otro tipo de labores en la costa de Maine.

Lockhart continúa confiriendo un carácter coral a sus instalaciones. A partir de la pieza inicial elabora una constelación de elementos que parten de la obra que da origen al proyecto, aludiendo a ella de diversas formas, a menudo en sintonía con el lugar donde se produce la exposición y enraizándose en él. Lockhart realizó junto a la comisaria un trabajo de investigación de la zona, seleccionando objetos y obras de arte que pudieran ampliar los posibles significados y ramificaciones del proyecto. En la muestra del EACC, la artista ha querido incidir en la presencia histórica de la pesca en un contexto dado, así como su relevancia actual. Para ello, ha optado por incluir un bodegón del siglo XVIII de Luis Meléndez prestado para la ocasión por el Museo de Bellas Artes de Bilbao. La exposición muestra también una selección de objetos, utensilios y herramientas usados en las artes de pesca que se practican específicamente en la zona de El Grao de Castellón, prestados para la ocasión por la asociación Mar i Vent.

Comisariada por Neus Miró.

RADAR. Revista de arte y pensamiento del MUSAC

RADAR. Revista de arte
y pensamiento del MUSAC

Editores: Agustín Pérez Rubio,
María Inés Rodríguez, Octavio Zaya

Consejo editorial: Ute Meta Bauer,
Hamid Dabashi, Estrella de Diego,
Patricia Falguières, Andrea Giunta
y Hou Hanru.

Número #1: ESTRATEGIAS FRENTE A LO REAL.
Límites y desafíos en tiempos de cambio

Colaboradores: Karim Amellal, Christoph Brunner,
Pierre Bruno, Amador Fernández Savater,
Claire Fontaine, Daniel García Andújar,
Néstor Kohan, Jade Lindgaard,
Frédéric Lordon, Roberto Nigro,
Raqs Media Collective, Gerald Raunig,
Mohamed Razane, William I. Robinson.

La revista está disponible para lectura
y descarga en la web
www.musac.es/radar/

Llibres lliures: 14 de Maig: Catàlegs d’art

La Biblioteca de la Facultat de Belles Arts torna a posar a l’abast dels usuaris exemplars alliberats, els quals la Biblioteca no pot fer-se càrrec per diversos motius: manca d’espai, donacions, baixes, duplicats, material no adient, etc.

En aquesta ocasió alliberarem catàlegs d’art i  serà el dilluns 14 de maig a les 14’30 h.

Els títols  oferits  són:

Zurbarán-Murillo. Grandes genios de la pintura española.

Picasso. Grandes genios de la pintura española.

Dalí- Vázquez Díaz. Grandes genios de la pintura española.

Juan Gris-Juan Miró. Grandes genios de la pintura española.

Zuloaga-Solana. Grandes genios de la pintura española.

Curso básico de dibujo y pintura Larousse (9 volúmenes).

LLIBRES LLIURES  Maig 2012:

15ª ed.:   14 de maig,  14’30 h: Catàlegs d’art.

16ªed:    21 de maig, 14’ 30 h.: Revistes d’art.

17ª ed:  28 de maig, 9’30 h.: Revistes d’art.

Nova adreça del Blog

http://bibliotecabbaa.blogs.upv.es/

2ª CONVOCATORIA OCEMX DE FOTOGRAFÍA

2ª CONVOCATORIA OCEMX DE FOTOGRAFÍA

La Oficina Cultural de España en México, en colaboración con el Centro Cultural de España, presenta la 2ª Convocatoria OCEMX de Fotografía. Están invitados a participar fotógrafos con nacionalidad española, independientemente de su lugar de residencia, que a la fecha no superen los 35 años de edad. 

Podrán presentar sus propuestas sin restricción de temas. La dotación económica máxima será de 3000 euros destinados a la producción de obra y una ayuda de viaje de 1000 euros para que el ganador pueda estar presente en el montaje y en la inauguración de la muestra. Un jurado internacional seleccionará la propuesta ganadora que será presentada en el Centro Cultural de España en México (www.ccemx.org)  durante el segundo semestre del año en curso.

Quienes deseen participar deben enviar debidamente cumplimentado el Formulario de la 2ª Convocatoria OCEMX de Fotografía, junto con sus fotografías en alta resolución, antes del 31 de mayo de 2012.

Consulta las bases en:

http://ocemx.wordpress.com/
www.ocemx.org

II Festival Cabanyal Íntim

El II Festival Cabanyal Íntim llevará de nuevo las artes escénicas de vanguardia a las casas de este antiguo barrio de pescadores los días 1, 2 y 3 de junio de 2012.

La programación de este año, dirigida tanto al público adulto e infantil, y con representaciones en castellano y valenciano, ya está cerrada. Diez micro espectáculos de unos veinte minutos de duración se representarán en los dormitorios, salones, cocinas, terrazas y patios de las casas amenazadas de desalojo. Teatro de texto, danza, circo, cabaret underground, música, lecturas poéticas dramatizadas…. y la divertida fiesta de inauguración en L´escorxador nos esperan a la vuelta de la esquina.

La selección de las piezas para esta nueva edición no ha sido nada fácil. La calidad y el número de sugerentes propuestas que han llegado a nuestras manos nos han tenido varias noches en vela, pero finalmente hemos optado por dar prioridad a las propuestas escénicas que el año pasado se quedaron fuera.

Los creadores de este año ya han confirmado su asistencia y la cuenta atrás se ha puesto en marcha. La semana que viene tendremos la primera reunión con los artistas y los propietarios de las casas para ver la mejor manera de encajar las piezas en los distintos hogares.

El equipo del festival trabaja estos días para que todo esté preparado y agradecemos desde aquí la colaboración y el apoyo incondicional que estamos recibiendo de todas las personas que, de manera altruista, nos están apoyando con sus ideas, acciones y ánimos.

 

Para poder desarrollar el Festival, que como sabéis se realiza de una manera altruista por parte del equipo, artistas, propietarios de las casas, etc, hemos puesto nuestro proyecto en la plataforma de crowfunding (micromecenazgo) Verkami con el objetivo de recaudar 2.500€, cantidad necesaria para hacer frente a la infraestructura mínima del festival (cartelería, programación, teléfono, desplazamientos, etc). Por ello, os pedimos vuestra pequeña ayuda económica para poder sacar adelante este proyecto que lucha a través del teatro contra la demolición y degradación de El Cabanyal.

Como veréis, con una aportación mínima de 10€ por persona es suficiente, aunque estamos  abiertos a toda iniciativa expansiva y generosa en este sentido. Por supuesto, si entráis en la página de Verkami http://www.verkami.com/projects/1780-ii-festival-cabanyal-intim veréis que vuestra ayuda será recompensada. 

Os agradeceríamos enormemente la difusión de este correo a vuestros contactos amantes de las artes escénicas que les pueda interesar participar.

Tenemos pocos días para conseguir el dinero,
¡Animaros y a ver si llegamos!!
Muchas gracias a todos,


Equipo Cabanyal Íntim

http://cabanyalintim.blogspot.com.es/

Exposición de David Maroto: Illusion – Disillusion

Exposición. Programa Praxis
David Maroto
Illusion – Disillusion
Hasta Junio 2012

Comisaria:
Blanca de la Torre

ARTIUM
Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo
Francia, 24
Vitoria-Gasteiz.
www.artium.org

Fanzine de la exposición

 

 

 

David Maroto despliega su práctica artística en el cruce entre la literatura y las artes visuales, por un lado, y en la intersección entre el juego como método artístico y el psicoanálisis. El título del proyecto que presenta en ARTIUM se deriva, por un lado, de lo que Maroto denomina el Primer Círculo de su práctica artística, cuyo elemento central es una novela, Illusion. Esta novela a su vez procede de la conjunción de piezas narrativas en forma de obras sonoras y videograficas, y secuencias impresas que han sido progresivamente despojadas de sus componentes sonoros y visuales para dejarlas en puras formas textuales.

Este “proyecto artístico en forma de novela”, como lo denomina el propio David Maroto, es uno de los elementos centrales de la exposición. Pero la muestra está integrada sobre todo por obras que pertenecen a su Segundo Círculo creativo. Con ellas, David Maroto crea en el espacio Praxis una suerte de sala de juegos en la que la participación del espectador es necesaria para activar las obras-juegos y establecer relaciones entre ellas. Disillusion es, dentro de este círculo, la pieza que articula al resto: un juego de estrategia para dos jugadores ideado por el artista en el que paradójicamente “jugar para ganar solo conduce a la propia derrota. Por otro lado, jugar para perder probablemente conducirá al mismo resultado”. Maroto ha presentado Disillusion en espacios y festivales como el Museo de Arte Contemporáneo SMAK de Gante, el EFA Project Space de Nueva York, el Tina B Festival de Praga, el W139 de Ámsterdam o el O3ONE de Belgrado.

Alrededor de este elemento central David Maroto agrega otros juegos, algunos de su propia creación y otros derivados de juegos tradicionales. Como Disillusion, Empatía es un juego para dos personas en la que la capacidad de percepción de la psicología propia y la del contrario es importante. En este caso, el ganador será el que tenga mayor capacidad de ponerse en la piel del otro. La concepción de las reglas del juego refleja aquellas que rigen asimismo la existencia cotidiana.

En otras piezas, el artista expone al jugador al azar y a su vez al desconcierto. En Bingo#6, la apariencia ordinaria del juego se desvanece cuando el espectador comprueba que prácticamente todas las bolas llevan el mismo número. En la vídeo-instalación Mensaje en una botella sólo el azar permitirá que el espectador capte la fugaz imagen principal, apenas un fotograma, en un vídeo de cuatro horas de duración.

Maroto, por tanto, utiliza el juego para poner en cuestión partes de la realidad que se dan por sentadas, empleando en esta reflexión elementos tomados del psicoanálisis. Dos tipos de puzzles se adentran en este territorio y completan el proyecto de David Maroto en Praxis. Por un lado, un Tangram gigante en el que el jugador puede componer con sólo siete piezas infinidad de figuras, si bien cada una de ellas plantea un problema que resolver. Por otro lado Puzzle The Lovers es un puzzle occidental al uso, es decir con una única solución posible, si bien David Maroto induce en el jugador la sensación de la frustración ante la imposibilidad de resolverlo.

El programa Praxis de ARTIUM se inició en enero de 2010, con el propósito de ser paralelo y complementario a la programación de exposiciones. Praxis surge como un laboratorio de experimentación y sus rasgos tienen que ver con la acción directa y el hábito del “Do It Yourself” o “Hágalo usted mismo”. Dentro de Praxis tienen cabida una serie heterogénea de proyectos cuyo común denominador es una actitud inspirada en el espíritu autogestionario del movimiento punk de los años 70.

 

POLINIZA 2012

POLINIZA 2012, la VII edición del Festival de Arte Urbano de la Universitat Politècnica de València, se desarrolla en las áreas de la UPV reservadas para el evento del 7 al 11 de mayo de 2012.

Partiendo de la consideración de la pintura mural como aquella pintura realizada sobre un soporte arquitectónico que interacciona con su entorno urbano, los artistas participantes crearán sus obras de manera individual o bien por grupos (crews)

Mr.Trazo (Ciudad Real), Cachetejack (Valencia), La Mesa (Sevilla), Sam3 (Caravaca de la Cruz), Diana y Álvaro (Elche), Crachaton (Valencia-Francia), Alba, Raquel y María (Castellón) y Cere Lolo (Valencia), han sido elegidos junto a los artistas previamente seleccionados para intervenir los más de 500 m2 divididos en 9 muros del Campus de Vera de la UPV ya blanqueados para la ocasión. Estos muros están situados en el Ágora (2), la Facultad de Bellas Artes (3), Rectorado (1), la Casa del Alumno (1) y la ETS de Gestión de la Edificación (2)

Los ganadores, además de participar en un festival de referencia internacional en el mundo del arte urbano y que disfrutan cada año más de 20.000 personas, recibirán un premio de 700 € por intervención concluida.

PROGRAMA:
7 de mayo, lunes: 16:00 inicio de las intervenciones pictóricas.
8 de mayo, martes:
09:30-11:00 Conferencia de Hugo Huitzi “Grafiti y street art en Chiapas: el fenómeno de la Casa Azul” (Tuxtla Guitérrez, México). Aula B.0.6 Facultad de Bellas Artes UPV. Entrada libre.
12:00 Inauguración de la exposición “Polinizar objetos y dibujos”. Vitrinas. Vestíbulo de entrada Facultad de Bellas Artes.
15:00-18:00 Conferencia de Bastardilla y Skinfish: “Memoria Canalla: Transgresión de la historia callejera en Bogotá”. Aula B.0.6 Facultad de Bellas Artes UPV. Entrada libre.
10 de mayo, jueves: 11:30-13:30 Conferencia de Jaime Martínez “El Grabato en el Foro de las Artes de la UNICACH”. Aula B.0.6 Facultad de Bellas Artes UPV. Entrada libre.
11 de mayo, viernes:
09:30-11:00 Conferencia de Dinora Palma “La escuela de las Artes Visuales de la UNICACH desde una mirada vivencial”.

Aula B.0.6 Facultad de Bellas Artes UPV. Entrada libre.
14:00 Exhibición BMX – Vicky Gómez. Ágora.
17:00 Fin de las intervenciones pictóricas.

POLINIZA 2012
Universidad Politécnica de Valencia UPV

Llibres lliures: 7 de Maig: Catàlegs d’art

La Biblioteca de la Facultat de Belles Arts torna a posar a l’abast dels usuaris exemplars alliberats, els quals la Biblioteca no pot fer-se càrrec per diversos motius: manca d’espai, donacions, baixes, duplicats, material no adient, etc.

Aquesta ocasió alliberarem catàlegs d’art, serà el dilluns 7 de maig a les 9’30 h.

Els títols  oferits  són:

Fogueres experimentals ’88

Fogueres experimentals ’89

Ciudades imaginadas : [Exposición] Mas de Noy, del 1 de junio al 20 de julio de 2000

Niebla: emoció i maduressa

Edouard: L’home, la bèstia i la virtut

Armengol. Pintures 1966-1998

La pintura arran de terra d’Albert Agulló

La ventana mágica : la escenografía teatral en Valencia durante la primera mitad del ochocientos

Anónimos y farsantes

El contrato natural

Loan LLaveria

Art públic, universitat pública : benvinguda 2010: XII Mostra d’art públic per a joves creadors

Manera pintures

Guillermo Marín (de la metafísica a la abstracción)

LLIBRES LLIURES  Maig 2012:

14ª ed.:   7  de maig,  9’30 h.: Catàlegs d’art.

15ª ed.:   14 de maig,  14’30 h: Catàlegs d’art.

16ªed:    21 de maig, 14’ 30 h.: Revistes d’art.

17ª ed:  28 de maig, 9’30 h.: Revistes d’art

Fisahara 2012

El campamento de refugiados de Dajla se ha convertido en una gigantesca sala de cine, con proyecciones bajo las estrellas y actividades culturales paralelas. El festival para los niños arrancó el miércoles por la mañana con pases de películas y animación por parte del grupo de payasos Festiclown.

Aitana Sánchez Gijón, Juan Diego Botto, Eduard Fernández, Malena Alterio y  Gerardo Herrero son algunas de las personalidades del mundo del cine que han acudido a este certamen. Los visitantes hicieron un recorrido por Dajla y visitaron la escuela primaria y secundaria, el Huerto Extremadura y el palmeral.

“Estamos aquí para apoyar a la población saharaui y para recordar al mundo que esta crisis política y humanitaria requiere una solución inmediata”, dijo el actor Willie Toledo, co-director del festival.

Como país invitado, México estrenó el documental Los rollos perdidos de Pancho Villa. Su director, Gregorio Rocha, presentó la película. Otras películas proyectadas el primer día incluyen No habrá paz para los malvados, El maestro saharaui y Saharuiya.

Además de contar con el público local, cientos de refugiados se desplazaron desde otros campamentos para asistir al festival. Al lado de la pantalla del desierto se han desplegado jaimas con nuestras de la cultura tradicional saharaui.

 

Para información actualizada del festival visita nuestro canal YouTube, Twitter y Facebook

Para acceder a la programación completa de películas pinchar aquí

Para consultar el programa cultural pinchar aquí

XIII PREMIO DE PINTURA AULA DE ARTES PLÁSTICAS DE LA UNIVERSIDAD DE MURCIA

Extracto de las bases

Participantes: Podrá participar cualquier persona.

Requisitos de los trabajos:   No se admitirá más de una obra del mismo autor ni aquella que hubiera obtenido galardón en otro certamen o concurso. El tema y técnica serán libres, y no podrán exceder de 200 cm. por cualquiera de sus lados mayores ni ser menor de 70 cm. por cualquiera de sus lados menores. No se admitirán obras protegidas con cristal. Si alguna obra se compusiera de partes diferentes (dípticos, trípticos, etc.) se computarán a afectos de dimensiones máximas el conjunto de todas ellas.

Inscripción y documentos: La obra se entregará debidamente etiquetada por su reverso, haciendo constar en dicha etiqueta exclusivamente el título de la misma y el lema “XIII PREMIO DE PINTURA AULA DE ARTES PLÁSTICAS DE LA UNIVERSIDAD DE MURCIA“. Separadamente, se adjuntará un sobre cerrado en cuyo interior figurará el boletín de inscripción, una fotocopia del D.N.I., además de una fotografía en color de la obra presentada a concurso, en cuyo reverso ha de figurar el título de la obra y el lema citado anteriormente.

La oficina expedirá los correspondientes justificantes de participación que servirán posteriormente para retirar las obras en caso de no ser ganadores. Cualquier gasto que ocasione el envío o retirada de las obras presentadas correrá por cuenta del autor. Las obras se presentarán personalmente o se enviarán a la siguiente dirección:

Aula de Artes Plásticas. Servicio de Cultura
Museo de la Universidad
C/ Cartagena, S/N (Antiguo Cuartel de Artillería, Pabellón 4)
30002 MURCIA
Más información: Tlfs: 868 888214 / 13 y 12/ 868883373
cultura@um.es
www.um.es/cultura

Plazo: El plazo para presentar las obras será desde el 1 de junio hasta las 14’00 h. del día 12 de junio de 2012. (Horario de entrega de 9’00 a 14’30 h.)

Jurado : El jurado estará compuesto por  D. José Antonio Cobacho Gómez, Rector Magnífico de la Universidad de Murcia, como Presidente honorífico; Dª. Rosa Brun Jaén, Pintora y Profesora de la Facultad de Bellas Artes de Granada; D. Pedro Cano, Pintor; D. Antón Patiño Pérez, Pintor; Dª Soledad Sevilla Portillo, Pintora y D. Martín Páez Burruezo, Director del Centro de Arte Palacio Almudí.

Premios: Se establece un primer premio dotado con 8.000 euros (OCHO MIL) y diploma para la obra que así lo merezca a juicio del jurado calificador, y dos menciones honoríficas dotadas con diploma. El premio podrá ser declarado desierto, y estará sujeto a las retenciones fiscales y disposiciones vigentes que deban aplicarse.

Selección de obras:  El propio jurado llevará a cabo la selección de aquella obra que por su calidad se considere merecedora de figurar en la Exposición del XIII Premio de Pintura del Aula de Artes Plásticas de la Universidad de Murcia, que se realizará en el mes de octubre de 2012 en la Sala de Exposiciones del centro de Arte Palacio Almudí.

Fallo: El fallo del jurado será inapelable y se aceptará como mínimo por mayoría simple. La entrega de los premios se realizará en la inauguración de la exposición de las obras premiadas y seleccionadas. La obra ganadora quedará en propiedad de la Universidad de Murcia para ser incorporada al fondo de arte de esta entidad.

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Más información y bases completas:
www.um.es/cultura

Poesia i Performances

Poesia i Performances coordinades pel professor i performer Bartolomé Ferrando,

Poesía i performances:

 Pedro Alba i Joan Pascual

Teleperformance des de la Universitat Valenciana

 

I Jacques Donguy Tag-surfusion (performance)

 

 Dijous, 3 de maig 2012 A las 16h.

Sala de Actes. Edifici Rectorat de la UPV. Planta baixa

 

  I a les 19’30h Intervenció de Jacques Donguy

Institut Francés

C/ Moro Zeit 6

Lara Almarcegui: Sincronies. Projectes d’intervenció artística contemporània

Sincronies. Projectes d’intervenció artística contemporània

Espai d’art contemporani de Castelló
Prim s/n 12003. España
Teléfono: + 34 964 72 35 40
Fax: + 34 964 26 07 71
www.eacc.es

Sincronies. Projectes d’intervenció artística contemporània se trata de un nuevo proyecto de arte público concebido y producido por el Espai d’art contemporani de Castelló y la Universitat Jaume I para el territorio de la Provincia de Castellón y que tiene como objetivo producir una constelación de arte permanente y temporal en su geografía.

Nuestra intención parte de la idea de potenciar la aproximación al arte contemporáneo en localidades de la Provincia de Castellón que por distintas razones se ven siempre desplazadas de tal posibilidad. Todo ello a través de la creación de relaciones entre la vecindad, las instituciones participantes, el artista y el paisaje que los acoge. De esta manera, el EACC y la UJI aúnan esfuerzos para crear un espacio de gestión de estos proyectos de carácter permanente o temporal en la provincia que formarán parte de una colección para la misma.

Las actuaciones artísticas de diferente naturaleza son pensadas y creadas para el entorno en el que se ubican. Esta condición de la obra, le otorga un carácter específico, fundiéndose con el espacio y por lo tanto, todo su valor depende del entorno que le rodea y sus circunstancias. Este hecho implica que los proyectos se fusionen con el contexto, su historia y su tradición, en definitiva, con sus realidades.

Para esta primera edición, se ha propuesto trabajar en el municipio de Benlloch y se ha seleccionado a la artista española, afincada en Holanda, Lara Almarcegui, que fue invitada para conocer el espacio de actuación, así como su contexto. En todo este proceso de trabajo ha sido muy importante la complicidad sensible del ayuntamiento de Benlloch y del técnico que colabora en el proyecto, por la implicación y sensibilidad manifiesta que facilita enormemente un proyecto de estas características.

La artista ha trabajado con la especificidad del lugar y el paisaje, pensando en una  propuesta cuya perdurabilidad es determinada por el paso del tiempo y que está sujeta a los cambios que los materiales sufran en su transcurso. Ha intervenido en un área que está siendo afectada por una inminente transformación, utilizando la tierra para crear una composición que se integra en el paisaje y que como cualquier forma orgánica se mimetiza con él.

Su proyecto Tierra de las obras del gaseoducto ha consistido en guardar la tierra extraída de un gasoducto que pasa por la zona con la finalidad de configurar una montaña a partir de los restos de las excavaciones. La montaña supone una reutilización de desechos pero no sólo se trata de un proyecto de reciclaje sino que  pretende además, plantear cómo una población se relaciona con los restos de su pasado y  convive con el resultado de sus proyectos de futuro. Las transformaciones que tenga la montaña según se reduzca de tamaño, se llene de vegetación y se mezcle con el suelo son un muestrario de la evolución del terreno, la entropía y sus características físicas.

            

 

CONCURSO DE FOTOGRAFÍA 2012 CONVERGENCIAS

Alliance Française en España y la Alliance Française de Madrid, con la colaboración de la Fundación Pilar Citoler, presentan la nueva edición de su concurso de fotografía en el marco de PhotoEspaña 2012.

Como tema de este año: Convergencias .

Hasta el 5 de mayo, los concursantes podrán mandar sus fotografías a cultural@alliancefrancaise.es .

El jurado, presidido por Doña Pilar Citoler, Coleccionista de Arte y Presidente de la Fundación Pilar Citoler, y el Profesor Juan Luna, Conservador del Museo del Prado y Presidente de la Alliance Française de Madrid, y compuesto por eminentes personalidades del mundo artístico, se reunirá entre el 7 y el 10 de mayo.

Se procederá entonces a una selección de 20 obras, elegidas tanto por la originalidad de su interpretación como por su calidad técnica. 

Esta selección pasará a formar parte de una exposición y se publicará en un catálogo de amplia difusión.
La muestra nacida del concurso iniciará su trayectoria en la Galería de la Alliance Française de Madrid, el 6 de junio, antes de girar por nuestra red cultural en todo el territorio español.

Las obras más destacadas de esta selección recibirán además:
– Primer Premio
Premio Alliance Française-Pilar Citoler
3000€
– Segundo Premio
Premio Targo Bank
1500€
– Tercer Premio
Premio Renault
500€
– Mención Especial
Premio Vinofilia, Hervé Sorlut, L’Affineur de fromage, Saveurs de France
– Premio Especial Foro Mujeres Diálogo
Premio otorgado a una fotógrafa destacada

La Entrega de Premios tendrá lugar en el lujoso salón de la Residencia de Francia, en presencia de los patrocinadores, y será presidida por el Excelentísimo Sr. Embajador de Francia.

Miembros del jurado:
Presidencia de honor:
Pilar Citoler – Coleccionista de Arte.
Juan Luna – Presidente de la Alliance Française de Madrid, Conservador del Museo del Prado.

Vocales:
José Manuel Ballester – Fotógrafo, Premio Nacional de Fotografía 2010.
Rafael Liaño – Fotógrafo, Primer premio del concurso de fotografia de la Alliance Française 2011.
Ciuco Gutiérrez – Fotógrafo, Director del Máster Internacional EFTI.
Pilar Serra – Galerista.
Jesús Mico – Fotógrafo, Comisario de exposición.
Olivier Spillebout – Director Maison de La Photographie en Lille, y del Festival Transphotographiques.
Paco Carpio – Crítico de arte, Conservador.
Rafael Duarte – Director Internacional de Targobank, patrocinador oficial del Concurso.

Consejo técnico:
Annie Delaye – Secretaria General del Festival Les Etés de la Danse en París.
Elisabeth Ranedo – Delegada General de la Alliance Française de España.
Rosa Muñoz – Fotógrafa.

Se presentará una sola obra en formato digital específicamente producida para este concurso, que se ajuste al tema “Convergencias”, en formato jpeg 300 dpi, y con una resolución máxima de 1240 pixeles. Los finalistas tendrán que entregar un archivo de la imagen seleccionada en formato jpeg a 300dpi antes del 5 de mayo de 2012. Los 20 finalistas deberán enviar una tirada de la foto para la exposición con un tamaño de 30 x 45 cm junto con los datos de la imagen, antes del 6 de junio del 2012. Los gastos de envío y retorno así como los seguros de transporte de las obras, correrán a cuenta del/a autor/a. III. Se acompañará la foto de su título y de una corta biografía del artista. Para más detalles, consulten las bases en:
http://www.alliancefrancaisemadrid.net/wp-content/uploads/concurso2012.pdf .

Para más información y contacto prensa:
cultural@alliancefrancaise.es   91 700 77 41
asisdir@alliancefrancaisemadrid.net   91 435 15 32

Bases del concurso en www.alliancefrancaise.es y www.alliancefrancaisemadrid.net

Alliance Française en España
C/ Marqués de la Ensenada, 10
28004 – Madrid
91 700 77 41

Alliance Française de Madrid
Cuesta de Santo Domingo, 13
28013 – Madrid – 91 435 15 32

En el marco de PhotoEspaña 2012